

''V každom čísle uplatnila okrem prirodzenej krásy a plastickosti svojho mezzosopránu, hlboký zmysel pre detaily výrazu (doplnené aj mimikou), technické majstrovstvo v dlhých frázach
a v neposlednom rade kresbu až éterických oblúkov.''
MAHLER: CHLAPCOV ČAROVNÝ ROH
Raiskin, Kurucová, Plachetka
FESTIVAL SMETANOVA LITOMYŠL
SLOVENSKÁ FILHARMÓNIA BRATISLAVA
PIESŇOVÉ RECITÁLY
SPEV & KLAVÍR
AKTUÁLNE

JANA KURUCOVÁ & STEPHAN MATTHIAS LADEMANN
Spolupráca Jany Kurucovej a Stephana Matthiasa Lademanna trvá už niekoľko rokov a je charakteristická intenzívnou hudobnou výmenou a spoločným umeleckým vývojom.
Ťažiskom ich spoločného pôsobenia je starostlivo kurátorský zostavený piesňový program, ktorý zahŕňa štýlovo aj kultúrne rozmanitý repertoár. Obaja umelci sa venujú piesňam a literárne inšpirovaným zhudobneniam zo slovenského, českého, nemeckého a francúzskeho kultúrneho prostredia, pričom spájajú hudobnú jemnosť s obsahovou hĺbkou.
Ich programy sa vyznačujú štýlovou pestrosťou, jazykovou citlivosťou a úzkym prepojením hudby a literatúry – ide o komorný piesňový večer v duu, ktorý uvádza do dialógu rozličné umelecké tradície.
Beethoven: Nádeji Op. 94 (nem.)
Beethoven: Piesne Op. 75 (nem.)
Berg: Sedem ranných piesní (nem.)
Berlioz: Letné noci (fr.)
Brahms: Cigánske piesne Op. 103 (nem.)
Brahms: výber piesní (nem.)
Britten: Uspávanky (ang.)
Chausson: Piesen "perpetuelle" Op. 37 (fr)
Cikker: 10 Uspávaniek (sk)
Debussy: výber piesní (fr)
Dvořák: Z rukopisu Královedvorského Op.7 (čes.)
Dvořák: V národnom tóne Op. 73 (sk)
Dvořák: Milostné piesne Op. 83 (čes.)
Dvořák: Cigánske melódie Op. 55 (čes.)
REPERTOÁR
Dvořák: Biblické piesne Op. 99 (čes.)
Fauré: Dobrá pieseň Op. 61(fr.)
de Falla: Sedem španielskych ľudových piesní (šp.)
Grieg: Šesť piesní Op. 48 (nem.)
Hindemith: výber piesní (nem.)
Hrušovsky: Tri reflexie (sk)
Alma Mahler: Päť piesní (nem.)
Mahler: Piesne o smrti detí (nem.)
Mahler: Chlapcov čarovný roh (výber) (nem.)
Schneider- Trnavský: Malé kvietky (sk)
Schönerberg: Štyri piesne Op.2 (nem.)
Schubert: výber piesní (nem.)
Schumann: výber piesní (nem.)
"Bol to ďalší zážitok sledovať precítenie jednotlivých piesní v ich špecifických náladách a výrazových vrstvách.
Jemnosť, vnútorné duševné poryvy, delikátne legatové oblúky v piane, dávkovanie vibrata od takmer nulového po prirodzené a nadovšetko emócie a poézia. To sú azda podstatné znaky, ktoré Jana Kurucová so svojím klaviristom vtisli do piesní Almy Mahler spôsobom, ktorý oblaží poslucháča."
ALMA MAHLER: PÄŤ PIESNÍ
Kurucová, Lademann
SLOVENSKÁ FILHARMÓNIA BRATISLAVA
STEPHAN MATTHIAS LADEMANN
V Míšni narodený klavirista Stephan Matthias Lademann objavil svoju vášeň pre komornú hudbu a piesňovú interpretáciu už počas štúdia na Hochschule für Musik Dresden. Od roku 1997 žije vo Viedni a dnes patrí k najvyhľadávanejším klavírnym partnerom svojej generácie v oblasti piesňovej tvorby. Spolupracoval s umelkyňami a umelcami ako Vera-Lotte Boecker, Diana Damrau, Paul Armin Edelmann, Daniela Fally, Edita Gruberova, Günther Groissböck, Robert Holl, Matthias Hausmann, Marlis Petersen, René Pape, Chen Reiss, Sibylla Rubens a Robert Dean Smith. Vystupoval v medzinárodných koncertných sálach a na významných festivaloch, medzi nimi na: Salzburské slávnosti, v Carnegie Hall v New Yorku, v La Scala v Miláne, v Berliner Philharmonie, vo Wiener Musikverein, v Wiener Konzerthaus, v Staatsoper Berlin, na Münchner Opernfestspiele, na Schleswig-Holstein Musik Festival, ako aj v mnohých ďalších renomovaných európskych koncertných domoch.
Jeho diskografia dokumentuje mimoriadnu štýlovú šírku: okrem živého záznamu s Diana Damrau zo Salzburských slávností zahŕňa okrem iného svetové premiérové nahrávky Mahlerových cyklov "Des Knaben Wunderhorn" v pôvodnej klavírnej verzii a "Das Lied von der Erde" pre tenor, barytón a klavír, viacnásobne ocenené CD Dimensionen – WELT s Marlis Petersen, ako aj cyklus "Myrten" od Robert Schumann pod názvom Songs and Letters s Martinou Gedeck a Sebastianüm Kochom. Od roku 2009 sa Lademann intenzívne venuje aj hudobno-literárnym projektom s renomovanými herečkami a hercami.
Popri koncertnej činnosti pôsobí ako profesor piesňovej a oratoriálnej interpretácie na: Universität für Musik und darstellende Kunst Wien a pravidelne vedie majstrovské kurzy v Rakúsku, Bulharsku, Turecku, Číne a v Mexico City.

BIOGRAFIA

ŠTÁTNA OPERA HAMBURG STABILE
PIESŇOVÝ RECITÁL: DVOŘÁK, A. MAHLER, SCHÖNBERG
(SO STEPHANOM MATTHIASOM LADEMANNOM - KLAVÍR)
„Svojím teplým, ľahko modulovateľným a absolútne sebavedome vedeným hlasom sa Kurucovej darí sprostredkovať širokú škálu emócií aj tým, ktorí nevedia po česky… Jane Kurucovej sa nás presvedčiť o talente Almy Mahlerovej a jej nezávislosi a osobitosi ako ženy a skladateľky svojou vášňou, zasnenosťou a v „Chodím medzi kvetmi“ aj hudobným žmurkaním.…
Ako prídavok nám Kurucová a Lademann predstavili speváčkinu obľúbenú pieseň „Das Zimmer“ (Izba), ktorú napísal Alban Berg. Týmto krátkym dielom, ktoré hovorí o vrúcnosti a náklonnosti, poslala svoje publikum, ktoré bolo z celého predstavenia nadšené, do predvianočného obdobia.“
(Foto: Lydia Stach)
SLOVENSKÁ FILHARMÓNIA BRATISLAVA
PIESŇOVÝ RECITÁL: DVOŘÁK, A. MAHLER, HRUŠOVSKÝ, SCHÖNBERG
(SO STEPHANOM MATTHIASOM LADEMANNOM - KLAVÍR)
"Jana Kurucová má tento cyklus (Dvořák: Písňe na slova z Rukopisu královédvorského, op. 7) v repertoári už dlhšie, ovláda ho napriek ťažkej textácii dokonale. Jej výrazové pretlmočenie jednotlivých piesní vyniká úprimnosťou a emotívnym nábojom, hĺbkovo zdôvodneným do najmenšieho detailu. Úvodná pieseň Kytice odhaľuje sólistkin mäkký, vrúcny tón, v pokojných frázach priam hladkajúci zmysly poslucháča. Róže, to je titul druhej piesne, prednesenej v opojnom legate, v dynamických nuansách medzi najjemnejším pianissimom a pianom, ako aj v bytostnom zžití sa s každým slovom… Jana Kurucová predniesla kompletný cyklus piatich piesní (Alma Mahler) … Bol to ďalší zážitok sledovať precítenie jednotlivých piesní (…) v ich špecifických náladách a výrazových vrstvách. Jemnosť, vnútorné duševné poryvy, delikátne legatové oblúky v piane, dávkovanie vibrata od takmer nulového po prirodzené a nadovšetko emócie a poézia. To sú azda podstatné znaky, ktoré Jana Kurucová so svojím klaviristom vtisli do piesní Almy Mahler spôsobom, ktorý oblaží poslucháča….
Muzikálnosť a osobnostná inteligencia oboch umelcov sú integrálnou súčasťou ich výpovede, kde je technické majstrovstvo, či v ovládaní hlasu alebo klavíra, samozrejmosťou. Tieto danosti sa zrkadlili aj z poňatia Troch reflexií od slovenského skladateľa Ivana Hrušovského.
Posledný blok patril Arnoldovi Schönbergovi a jeho opusu 2 Vier Lieder. Mäkký, plastický, zamatový tón do jednotlivých piesní nanášala Jana Kurucová v citlivom tieňovaní hlasového výrazu (pripomínalo mi to kúzlenie so štetcom a paletou farieb pri maľbe obrazu), dynamiky, citovosti."


ČESKÁ FILHARMÓNIA PRAHA- RUDOLFÍNUM
KONCERT: BERG: SEDEM RANNÝCH PIESNÍ
„Sólistkou bola mezzosopranistka Jana Kurucová, ktorá piesňam prepožičala osobitú tmavšiu farbu v prevažujúcich nižších a stredných polohách. Kontrastom boli potom vyššie polohy, v ktorých sa jej hlas pôsobivo otváral do jasnejšieho timbru. Tým ma speváčkin prejav zaujal asi najviac. Zreteľne s prehľadom sa orientovala aj v členitejších úsekoch partu, ukazovala pohotové zmeny registrov i výrazových polôh... Jana Kurucová každú z piesní jedinečne vykreslila, dbala na ich rozdielny charakter. Veľmi dobre si napríklad rozumela so sláčikmi v lyrickej piesni Die Nachtigall, výborne vykreslila naliehavú Liebesode či záverečnú pieseň Sommertage, zaspievaná naozaj intenzívne a podmanivo.“
VYBRANÉ RECENZIE Z RÔZNYCH PIESŇOVÝCH VEČEROV S ORCHESTROM A KLAVÍROM
FESTIVAL SMETANOVA LITOMYŠL
SLOV. FILHARMÓNIA BRATISLAVA
MAHLER: CHLAPCOV ČAROVNÝ ROH
Kurucová, Plachetka, Raiskin
''V každom čísle uplatnila okrem prirodzenej krásy a plastickosti svojho mezzosopránu, hlboký zmysel pre detaily výrazu (doplnené aj mimikou), technické majstrovstvo v dlhých frázach a v neposlednom rade kresbu až éterických oblúkov.''
https://operaslovakia.skfilharmonii


SLOVENSKÁ FILHARMÓNIA BRATISLAVA
BEETHOVENE PIESNE
"Kurucová je zrelá umelkyňa, piesne jej nesmierne sedia, ukazuje v nich, koľko muzikality skrýva a akým nevšedným talentom a aj výrazovou hĺbkou a škálou disponuje. Jej frázy sú vypovedané v oblúkoch, bez pátosu, ale nabité úžasnou vnútornou energiou. Jej interpretácia Beethovena je štýlová, klasická, s jemným náznakom romantizmu, ktorý sa aj v majstrových piesňach prediera na povrch."
"Skvelou príležitosťou pre precítené, kultivované a výrazovo do detailov vypointované muzicírovanie bola pre Janu Kurucovú pieseň An die Hofnung, op. 94. Zaznela v nej celá paleta farieb i dynamiky, s Róbertom Pechancom vtisli dielu pevnú a pritom plastickú, na kontrasty bohatú štruktúru. Hlas znel jadrne v každej polohe, či dynamickej hladine, ak vzlietol do forte, tak to nebol tón operný, ale koncertný a pieseň uzavrelo éterické pianissimo."
ARTE TV- KONCERT
EUROPE @ HOME SLOVENSKO
(Daniel Hope)
"Program, ktorý Jana Kurucová vybrala, mal svoju logiku v kontexte s témou koncertu – išlo o prezentáciu krajiny prostredníctvom typických melódií Slovenska. Daniel Hope moderoval koncert v anglickom jazyku a úlohou umelkyne bolo nielen uviesť piesne, priblížiť ich aj slovom, hovoriť o ich obsahu a dôvode, kvôli ktorému sa pre túto dramaturgiu rozhodla, ale aj pridať perličky o krajine a jej kráse. Jana Kurucová to urobila so šarmom jej vlastným, pôvabne a úprimne sa vyznala z lásky ku Slovensku, jeho ľuďom, prírode a hudbe.
Jadrom 47-minútového podujatia boli piesne Mikuláša Schneidera-Trnavského a Antonína Dvořáka. Touto voľbou istým spôsobom zidealizovala Slovensko ako krajinu krásnych melódií a prírody. Dva razy však jemne pripomenula, že Slováci sú síce otvorení ľudia s veľkým srdcom, ale vedia byť aj žiarliví. Chcela hlavne tlmočiť publiku lásku, ktorú pociťuje ku krajine pod Tatrami, kde vyrástla, a ktorá sa odchodom z nej znásobuje a stimuluje aj túžbu po nej (rovnaký efekt bolo cítiť pri vyjadreniach Lucie Popp či Edity Gruberovej, vyplývajúcich z politického embarga totality."


ŠTÁTNA FILHARMÓNIA KOŠICE
CHAUSSON:POÉME DE L'AMOUR ET DE L'AMER Op.19
"Koncert, na aký sa nezabúda!"
Jana Kurucová (sólistka Deutsche Oper Berlin) zaujala hĺbkou výrazu, lyrikou a ľahkosťou hlasového výkonu, jej vysoké alebo tmavé tóny boli rovnocenne dynamické a krásne. V úsekoch s violončelom sa ponárali do hĺbok žiaľu, hlasový rovnako ako slovný prejav boli účinné v ligatúrach, nazálnych samohláskach, držaných tónoch, v slovách „le mort“, alebo „l´amour“ či „la mer“ (smrť, láska, more). Speváčke sa podarilo vytvoriť prekrásne hudobné obrazy a predstavy, unášajúc poslucháča k najvzdialenejším končinám.






